lunes, 29 de abril de 2013

LOS CHICOS DEL MAIZ IV, LA REUNION de Greg Spence.


LOS CHICOS DEL MAIZ IV, LA REUNION de Greg Spence.

1996. Terror, secuela, King. P: 5/10.

Director: Greg Spence.

Musica: David C. Williams

Fotografia: Richard Clabaugh,

Interpretes: Naomi Watts, Jamie Renee Smith, Karen Black, Mark Salling, Brent Jenning.

Sinopsis: Una estudiante de medicina vuelve, una vez acabada su carrera, a su ciudad natal. Al poco de su llegada, se encuentra con una extrañísima situación: los jóvenes del lugar sufren una extraña fiebre. Conforme va averiguando más y más, se encuentra atrapada en algo inexplicable... algo que viene de muy atrás...

Comentarios: Un intento inteligente de cambiar el rumbo de la saga, con ideas más "sobrenaturales" pero fracasan.

Lo mejor es la presencia de Naomi ( en sus inicios que ya apuntaban muy alto) y la atmosfera amenazante, oscura, tenebre que consiguen gracias a una fotografía notable y oscura  y una iluminación muy conseguida para dar el efectos que se busca: miedo, temor.... Potencian además, es la maldita moda de hoy en día, el elemento "gore" , sangre por litros o toneladas (en vez de dar miedo dan asco, asquito; lo que no se dan cuenta es que el asco es directamente proporcional al asco que cogemos al director de turno por falta de sensibilidad y capacidad).

Dentro de esa mediocridad latente hay algunas escenas muy conseguidas e interesantes; alguna muerte muy imaginativa y brutal (la escena de la camilla, la muerte de la amiga...)

Los niños pues...bien, no son tan repulsivos como en otras entregas y dan miedo por veces...

No me gusto nada el final.

Recordemos el origen de la saga:

http://stephenkingprometeo.blogspot.com.es/2013/02/los-chicos-del-maiz-de-fritz-kiersch.html

Y la segunda película de la misma:

http://stephenkingprometeo.blogspot.com.es/2013/04/los-chicos-del-maiz-ii-el-sacrificio.html

Y la tercera:

http://stephenkingprometeo.blogspot.com.es/2013/04/los-chicos-del-maiz-iii-la-cosecha.html

sábado, 27 de abril de 2013

Tres libros de King en especial.


Dentro de los libros de Stephen King me gusta destacar tres en especial, por alguna razón me marcaron y me ayudaron. No son, lo que pudiera decir, sus mejores libros.

El primero es El Retrato de Rose Madder , magnífica novela sobre el maltrato y un personaje principal, Rosie Daniels, toda una mujer con esperanza: casada con un policía brutal que la golpea con saña, que la trata peor que a un animal, decide escaparse; iniciara una nueva vida lejos de su marido, pero vera como este poco a poco se le ira acercando, dando caza; solo un extraño cuadro =Retrato de Ros Madder= que comprara como si fuera un pequeño tesoro la ayudara en el conflicto final. Novela social fantástica y pensar que es del 95. Recomendable, sobre todo, que se lea el primer capítulo, el resto va de corrido.

El segundo es Eclipse Total (Dolores Claiborne), de nuevo la historia de la valentía de una mujer que llegara al asesinato para defender lo que más ama, su hija, y librarla de los abusos sexuales de su padre. Nos presenta a Dolores Claiborne como a una mujer rural que vive en una pequeña isla y que a causa de un accidente mortal en el que muere la mujer para la que ella trabajaba, abre su corazón y descarga toda una historia increíble para sus locutores, descubre a una mujer que nunca había salido de la isla capaz de aguantarlo todo por su hija, por mantener una familia, por seguir unas tradiciones, una mujer que cuando abre los ojos descubre que la única manera de acabar con todo el sufrimiento es...

El tercero es Apocalipsis que ya con anterioridad había sido editado en España en una versión reducida con el título de "La danza de la Muerte". Cuenta cómo un virus gripal, creado artificialmente como posible arma bacteriológica, se extiende por Estados Unidos y provoca la muerte de millones de personas. Los supervivientes tienen sueños comunes, en los que aparecen una anciana y un hombre joven. La mujer anciana los incita a viajar a Nebraska para combatir a Randall Flagg, un abominable personaje que lidera las fuerzas del mal y busca su aniquilación definitiva mediante un temible arsenal nuclear. Es el no va más de los libros de catástrofes, imitado, con posterioridad por miles de autores, si bien hay que decir que bebe del mejor Matheson y su Ultimo Hombre Vivo.

jueves, 25 de abril de 2013

LOS CHICOS DEL MAIZ III: LA COSECHA URBANA de James D. R. Hickox.


LOS CHICOS DEL MAIZ III: LA COSECHA URBANA de James D. R. Hickox.

1995. Terror, secuela. P: 5/10.

Director: James D. R. Hickox

Música: Daniel Licht.

Fotografía: Gerry Lively.

Interpretes: Daniel Cerny, Jim Metzler, Mari Morrow, Michael Lee Grahn, Rance Howard, Ron Melendez, Charlize Theron.

Sinopsis: Un matrimonio de Chicago adopta a dos chicos del campo, Eli y Joshua, que se han quedado huérfanos después de la desaparición de su padre. Lo que nadie sabe es que Eli se ha deshecho brutalmente de su progenitor. Éste fue la primera víctima de una siniestra misión: trasladar a la ciudad el poder del maíz infernal.

Comentarios: Casi continuación literal de la segunda película de la saga (Y muy alejada del relato de Stephen King).

Un buen comienzo bastante interesante que nos hace pensar en otra cosa pero la película se vuelve reiterativa, baja un montón y no consigue remonta el interés.

Lo interesante es el cambio de escenarios; pasar el mito del que "camina detrás de la hilera" a la gran ciudad es interesante, nuevos aires.

Los actores están bastante bien (Un Daniel Cerny como un villano al que nos dan ganas de matar, lo borda, es repulsivo; Ron muy aceptable pero un escalón menos; Metzler demuestra su valía en cada escena en la que aparece), e incluso nos sorprende una jovencísima Theron en su primera participaciones e interpretación en una película (si, la guapísima chica empezó con esta película, unos pocos minutos y hay que saber buscarla para verla) y unos "chicos" que dan repelús.

Los efectos especiales muy buenos, muy mejorados respectos a la segunda se nota incluso en las muertes que se van produciendo (alguna muy imaginativa y realmente cruel y desagradable) y, hacia el final, esa planta/monstruo tan diabólica...buenas cantidades de sangre, escenas gore o rozando esa calificación

La música regular...

Un punto negativo es que fue directamente a DVD.

Recordemos el origen de la saga:

http://stephenkingprometeo.blogspot.com.es/2013/02/los-chicos-del-maiz-de-fritz-kiersch.html

Y la segunda película de la misma:

http://stephenkingprometeo.blogspot.com.es/2013/04/los-chicos-del-maiz-ii-el-sacrificio.html

martes, 23 de abril de 2013

Los Chicos del Maiz II: EL SACRIFICIO FINAL de David Price.


Los Chicos del Maiz II: EL SACRIFICIO FINAL de David Price.

1992. Terror, secuela. P: 5/10.

Director: Davis Price.

Música: Daniel Licht.

Fotografia: Levie Isaacks.

Interpretes: Terence Knox, Paul Scherrer, Ryan Bollman, Ned Romero, Christie Clark, Rosalind Allen, Ed Grady, Wallace Merck, John Bennes

Sinopsis: Los compasivos habitantes de Hemingford descubren los cuerpos de la masacre de Gatlin, y adoptan a los traumatizados supervivientes de la tragedia. Entre los periodistas que acuden al escenario del macabro descubrimiento, se encuentra un reportero dispuesto a obtener una primicia. Su hijo adolescente, con quien mantiene relaciones muy tensas, se transforma en fácil objetivo de Los Chicos del Maíz, que siguen atrayendo nuevos miembros a su culto diabólico. Mientras, desaparecen adultos o mueren en espantosos accidentes. Una incontrolable histeria se adueña de la ciudad. Algo mucho más allá del entendimiento humano está sucediendo...

Comentarios: secuela de la original "Los chicos del maíz de Fritz Kiersch" de 1984, basada en el relato del mismo título, un excepcional relato incluido en la antología "El umbral de la noche" editada en 1978; trata de aprovechar el tirón del éxito ocho añas mas tarde.

Comienza donde acabo al primera. Entretenida aunque parece como que si no se hubiese filmado no pasaría nada, nada de nada.

Además, el problema de la película, es un guion que pasa a plantear situaciones absurdas, que no logra en ningún momento crear ese clímax de terror o de amenaza, con unos diálogos, incluso, muy mal planteados y resueltos.

Los actores están muy discretitos aunque esos niños son repelentes, como se espera en una cinta como esta.

Efectos especiales del montón si bien alguna muerte está muy bien realizada; hay más muertes que en la otra. Realización mediocre y sin fuerza, sin carisma, olvidable.

Encima es que es lenta, penosilla, lenta, aburre en su primera parte; y pasa a un final exagerado que no pega ni con "loctite"...

sábado, 20 de abril de 2013

REGRESO A SALEM'S LOT de Larry Cohen.


REGRESO A SALEM'S LOT de Larry Cohen.

1987. Terror, secuela, King. P: 4/10.

Director: Larry Cohen.

Música: Michael MInard.

Fotografia: Daniel Pearl.

Interpretes: Michael Moriarty, Ricky Addison Reed, Samuel Fuller, Andrew Duggan, Evelyn Keyes, Jill Gatsby, June Havoc, Ronee Blakley, James Dixon, Tara Reid, Brad Rijn.

Sinopsis: Joe Weber es un antropólogo que viaja con su hijo a la ciudad de Salem's Lot, en Nueva Inglaterra, no siendo consciente de que es una ciudad habitada por vampiros. Cuando los habitantes revelan su secreto, le piden escribir una Biblia para ellos.

Comentarios: Secuela de El Misterio de Salem's Lot, dirigida por Tobe Hooper en 1979. Esa dirigida por el televisivo Larry Cohen que tiene, sin embargo,  en su haber algunos títulos de lujo en el cine de género, tales como !Estoy vivo¡, Demons, Sigue vivo, o Q la serpiente voladora.

Nada que ver con la primera pelicula; es que no hay por donde cogerla. El propio Stephen King se retiro de este proyecto tan pronto se puso en marcha (fue listo el tío) por lo que no tiene (salvo los personajes y escenario) nada que ver con él y su obra.

Los actores mal salvo Moriarty y Fuller, por salvar la profesionalidad de ambos; el resto es que son penoso, no se creen lo que están haciendo; es decir, un casting de cero patatero.

Lo que la podría salvar que son los maquillajes y esos efectos especiales pues más de lo mismo, malísimos; el monstruo final (si recordáis a la primera es un Barlow muy del tipo Nosferatu, increíblemente feo y de miedo) pues este de aquí da más pena y risa que miedo...

¿El guion? una mierda, así de claro, es que no hay por donde cogerlo, una autentico pastiche, poco trabajado, nada coherente, nada currado, de los de cortar y pegar; con personajes planos y diálogos delirantes y fuera de sitio como las chorradas de esa especie de judío caza-nazis y que termina siendo un falso Van Helsing.

Mala, malísima....tan mala que hasta resulta por trozos simpática...una pena pues ese pueblo lleno de vampiros, Salem's Lot, pedía otra cosa más digna e imaginativa...

jueves, 18 de abril de 2013

OJOS DE FUEGO 2 de Robert Iscove.


OJOS DE FUEGO 2 de Robert Iscove.

2002. Ciencia ficción, terror. P: 5/10.

Director: Robert Iscove.

Interpretes: Marguerite Moreau, Malcolm McDowell, Dennis Hoopr, Danny Nucci, Skya McCole, John Dennis, Darnell Williams, Ron Perkins, Deborah Van Valkenburgh, Dan Byrd, Travis Charitan.

Sinopsis: Charlie posee el poder de la piroquinesis mediante el cual puede provocar incendios, el poder del fuego, de los dioses. Pero John que ha creado un grupo de chicos con propiedades especiales la ha seguido desde que escapo con su padre y consigue encontrarla. Con ella y su grupo quiere conquistar al mundo…

Comentarios: En 1984 Mark Lester dirigió “Ojos de fuego” basada en la novela del escritor de moda Stephen King: la historia iba de una niña (Una deliciosa Drew Barrymore, quien te ha visto y quién te ve) con piroquinesis (poder de provocar incendios con la mente) a raíz de unos experimentos secretos respaldados por el gobierno de los Estados Unidos, que la quieren controlar y utilizar por lo que tiene que escapar con su padre. Buena película, se hace  creíble sobre todo por la protagonista infantil que estaba bien respaldada por actores de la talla de David Keith, Martin Sheen o George Scott.

En ese 2002 el director Robert Iscove, director de telefilms para la Tv fundamentalmente, hizo esta miniserie (2 horas y cuarenta minutos). La pena fue no la idea, la de coger a la niña y ya mayorcita y escondida  bajo otro nombre y otra profesión y enfrentarla al origen de los experimentos que no han cesado…pero no tiene nada que ver con la primera ni con el libro por lo que tiene que usar el pobre recurso, si no se utiliza de forma conveniente, de flash-back continuos para tapar las lagunas que se van creando una y otra vez.

Lo peor es el personaje de Charlie, la han cambiado totalmente, nada que ver con el personaje creado por King y si de comic negro y para adultos. Lo peor el guion que tiene escenas realmente absurdas. La protagonista hace muy bien su papel y le da un toque de sensualidad salvaje y contenida por miedo que lo hace interesante.

Lo mejor Malcolm y, sobre todo, Dennis en un papel que lo borda, de lo mejor con esa especie de teatral puesta en escena, ve el futuro, aparece y parece conocer todo lo habido y por haber y que va a resultar el elemento desencadenador del final apocalíptico sin saber, nosotros, muy bien por donde pueden ir los tiros. Por cierto los chicos de esa especie de escuela (similar a la del profesor Xavier de los X-man)  son terribles, dan miedo, sobre todo el absorvedor de energías, incluso de las vidas.

Efectos especiales buenos, en algún caso más que destacables destacando el final con la devastación por el fuego en el centro de la ciudad. Es muy entretenida, no aburre en todo el tiempo de visionado a pesar de lo larga que es, se deja ver con agrado.

lunes, 15 de abril de 2013

CREEPSHOW III de James Glenn Dudelson, Ana Clavel.


CREEPSHOW III de James Glenn Dudelson, Ana Clavel.

2006. Terror, episodios, secuela. P: 3/10.

Director: James Glenn Dudelson, Ana Clavel.

Musica: Chris Anderson.

Fotografia: James

Interpretes: Aj Bowen, Kris Allen, Stephanie Pette, Emmett McGuire, Ryan Carty, Camille Lacey, Michael madrid, Ben Pronsky, Bo Kresic, Roy Abramsohn.

Sinopsis: Cinco histoiras siniestras:  "Alice" (Alice): Alice es una presumida chica de 16 años con una actitud problemática, de manera especial con su extraño vecino el Profesor Dayton, un inventor que está algo chiflado.

"Rachel la Call Girl" (Call Girl): Raquel es sexy, inteligente y una asesina en serie con fijación en los hombres que pagan por el sexo. Victor es un vampiro sexy e inteligente al que le encantan las Call Girls.

"La Esposa del Profesor Dayton" (The Professor's Wife): El Profesor Dayton, solterón empedernido, anuncia que va a casarse. Como siempre ha sido un bromista nadie se lo cree, incluyendo a sus dos alumnos preferidos, John y Charles. Pero cuando conocen a su prometida Kathy, una rubia perfecta con un acento muy sexy, ya no tienen dudas de que está tomándoles el pelo.

"El Perrito Encantado" (Haunted Dog): El Dr. Farwell no tiene tacto. De hecho, le importan un bledo sus pacientes: lo único que le importa es divertirse. Sus modales descuidados le llevan a un problema sobrenatural cuando, inconscientemente, provoca la muerte de un transeúnte, Cliffie, con un perrito caliente contaminado.

"La Radio" (The Radio): Jerry dedica una parte de su vida a ser guardia de seguridad, pero en realidad se trata de un fracasado. No tiene mayores metas o sueños que emborracharse y oír partidos por la radio. Cuando su radio se estropea compra una de segunda mano a un vendedor ambulante. Pronto descubre que no es una radio normal y corriente: no sólo puede mantener una conversación con ésta, sino que, además, le explica cómo hacerse rico.

Comentarios. Mala, horrible, a la altura de las otras lindezas perpetradas por los directores. Lo que pasa es que al ser cinco episodios pues unos son peores que otros, van de mal a peor en la escala del aburrimiento y la simple lógica tan defenestrada hoy en día.

Se nota que Romero esta missing, tiene ojo para evitar estas lindezas y nuestro amigo y mentor Stephen King ni hace el cameo de rigor, se nota que no le gusto ni un pelo este proyecto frustadisimo.

Añadir a eso unos efectos especiales muy cutres, cutrisimos (se nota el ordenador una barbaridad y es que los tiempos que corren ya no sabeos adonde iremos o pararemos, parecer realizados por un sexagenario con cuatro clases en el Centro Social al que acude de día para no dar la tabarra a sus hijos que trabajan los pobres ¡alguien tiene que trabajar para poder pagar las pensiones! ¡coño!)

Un amigo me dijo que el intento de resucitar esta serie de películas fue más bien todo el funeral definitivo.

Mala, olvidarla.

sábado, 13 de abril de 2013

CREEPSHOW 2 de Michael Gornick.


CREEPSHOW 2 de Michael Gornick.

1987. Terror, episodios, secuela. P: 6/10.

Director: Michael Gornick.

Música: Les Reed

Fotografía: Richard Hart.


Sinopsis: Un niño de trece años de edad llamado Billy, espera la llegada del último número de "Creepshow", junto con un espíritu macabro llamado Creep, que le cuenta sus últimos cuentos de terror. En "El Viejo Cabeza de Madera", tres delincuentes asesinan a los propietarios de una tienda en cuya puerta se encuentra el tótem de un viejo jefe indio, estatua que será profanada durante el asalto.

Comentarios: En el primer Creepshow, nacido de la buena unión entre dos grandes del terror: Romero y King, King y Romero, en la que hacen un claro tributo/homenaje al mundo del comic de terror creando todo un clásico de los ochenta, un film, en el que hay de todo un poco como habéis podido leer en la sinopsis; cinco historia que en realidad son seis. Muy al estilo de las series televisivas de “Twilight Zone” o “Cuentos asombrosos” o de las películas por episodios, tan típicas y tópicas.

No era de extrañar que trataran de reverdecer laurales y así se embarca el amigo Romero (el no dirige, al menos no está en los títulos de crédito) con esta divertida secuela que, realmente, no es tal, pues es todo nuevo y solo guarda relación con al original en el formato...y el titulo que llama como cebo a los espectadores de género y de King.

La presentación de los episodios es modélica; ese chico esperando a al Tio Creepy (Un Ton Savini magistral, si, el de los maquillajes de zombis y fieras varias, el mismo que viste y calza) con su mundo de comics que no retrotrae a nuestros tiempos esperando el tbo semanal, con la paga que se iba en él y alguna chuche y poco mas (época de El capitán Trueno, El jabato, Tbo, etc...)

Como película de episodio pues unos son mejores que otros, el de la pandilla de jóvenes atrapados en el lago por una especie de mancha que se come todo lo que toca es genial y muy bien realizado (El único que está basado en un relato de nuestro amigo Stephen King), además de contener  un final inolvidable, de esos que hacen época en tu mente; el de la estatua de madrea india que cobra vida para vengar un asesinato es una delicia, muy retro, muy "deja vu" pero increíble; el ultimo es el clásico de un fantasma (un autostopista es atropellado por un mujer y muerto) que perseguirá sin descanso a la mujer que lo atropello...

Los actores pues...bien...papeles cortos que no dan para mucho lucimiento si bien destacar al veterano de mil guerra George Kennedy.

Como producto de Romero pues bien en los aspectos técnicos y artísticos, así un buen trabajo de maquillajes, buenos efectos especiales, muy buena ambientación, gran banda sonora, notable fotografía sobre todo en la primera...etc...

jueves, 11 de abril de 2013

CARRIE de David Carson.


CARRIE de David Carson.

2001. Terror, Stephen King. P: 5/10.

Director: David Carson.

Interpretes: Angela Bettis, Patricia Clarkson, Rena Sofer, Kandyse McClure, Emilie de Ravin, Tobias Mehler.

Sinopsis: Carrie es una adolescente cerrada en sí misma, excluida de toda vida social, sin amigos, todo a causa de la manera de pensar rígida y radical de su madre. Así no le avisa de la regla, así se opone a que vaya con un compañero a la fiesta de graduación. Se impondrá pero una muy desagradable broma de unos compañeros, después de falsear la votación para hacerla reina de la fiesta, desatara toda una masacre…

Comentarios: Esperando la versión  de este año (Carrie de Kimberley Peirce) se realizo para la televisión en el 2001 este telefilm que tiene, como se puede ver, dos referencias. La primera es la novela de Stephen King de la que es una adaptación y bastante fiel a la misma. La segunda referencia es la película homónima de Brian de Palma, todo un clásico del terror moderno.

El director es un veterano y modesto artesano de producciones televisivo. Se nota y mucho, se nota incluso en ese final abierto pues era, este telefilm, el episodio piloto de una serie con  Carrie y sus poderes como protagonista. Molaría. Por eso la pongo en el pozo de las secuelas...

Como remake es muy digno pero no se entiende su necesidad pues la peli de Brian de Palma con un plantel de grandes estrellas en un estado especial de gracia como Sissy Spacek, John Travolta, Piper Laurie, William Katt, Nancy Allen, etc….es todo un clásico del terror moderno. Las comparaciones, que son inevitables, la dejan en mal lugar, la degradan y es una pena pues la aproximación a la novela original es notable (Stephen siempre se quejo un tanto de la versión de Brian, como la versión de “El resplandor” de Kubrich, etc...). La comparación de ritmo y forma, y, sobre todo, de los actores se hace muy evidente. Fracasa la actriz que hace de madre, fracasa la actriz protagonista, fracasa es pareja de malos y eso que a mí me encanta de forma especial Emilie de Ravin (Si, nuestra Claire de “Perdidos”), fracasan todos en la comparación.

Buena ambientación, buenos y modernos efectos especiales sin pasarse, lo mismo que en las escenas “cruentas” que se nos escamotean o se suavizan.

Uno de los  fallos es la duración, cerca de las dos horas y media y el ritmo, claro, se resiente, termina en alguna fase pues… aburriendo. Escenas demasiado largas y que el guion alarga de forma artificial y las desvirtúa y mata; además se notan los cortes publicitarios, estratégicamente dispuestos a los largo de la proyección. Le sobra casi una hora y no pasaría nada.

El intento de reconstrucción de la historia y la tragedia final por parte de un policía que investiga los hechos, saltando en el tiempo y sus dudas y sospechas le da un toque de cierto interés que se pierde al final.

Mejor el original, como no. Una pena.

martes, 9 de abril de 2013

LA IRA: CARRIE 2 de Katt Shea.


LA IRA: CARRIE 2 de Katt Shea.

1999. Terror, secuela. P: 3/10.

Sinopsis: La historia comienza con el internamiento de la madre de Rachel en un manicomio y la niña, asustada, viendo como se la llevan en una ambulancia, bajo la lluvia ante la atónita mirada de un policía.

La historia sigue con el suicidio de Lisa, la mejor amiga de Rachel, una chica de medio nivel pero lista; antes estaban eufóricas pues por primera vez había hecho el amor con un novio y que, más tarde, Rachel conocerá por una foto que su amiga había llevado para revelar.

Rachel se siente atraída por un jugador de futbol y que está en una especie de comunidad de chicos, Jesse. Su grupo ante esta situación deciden burlarse de Rachel y lo preparan todo con la filmación a escondidas de cuando ella hizo el amor con Jesse.

Una de la profesoras Sue, la única superviviente de de la masacre que hizo Carrie, veinte años atrás, ve lo que puede pasar y trata de hablar con Rachel para que pueda controlar su posible poder pero no consigue nada. Trata por tanto de conseguir la ayuda de la madre y la saca del hospital pero ya es tarde….

Comentarios: Como no verla después de ver la mítica película de Brian de Palma “Carrie”, basada en la primera novela que leí al monstruo del terror moderno que es Stephen King, a partir de ahí le he leído todo lo que se ha publicado en castellano.

El director, según cuenta el mismo, intenta reflejar la verdadera esencia del mítico libro de King. No lo consigue. Queda un falso pastiche unido a la primera por un personaje de la primera…

Hay que agradecerle una cierta mala leche o mal humor negro y penoso, adolescentes del montón que son crueles y malos (vamos estilo Los Chicos del Maíz pero con ellos mismos) y con esa rarita con poderes paranormales fruto ¡de la genética de su verdadero padre que es el mismo que el de Carrie! Alucina vecina que son dos hermanastras ¿Quién lo podría decir? Generando monstruitos por doquier del campo americano…

Todo va enfilado a la fiesta final y a la matanza total y salvaje salvo que aquí incluso la trama es aun mas risible y penosa: había que salvar esa matanza final, llena de efectos sangrientos, de gore explicito, de mucha sangre, de mucha mala baba, escenas duras y repelentes, todo un espectáculo rojo y sangriento…pero esa larga escena no da para toda una larga película de adolescentes, se nota. Por cierto tiene el epilogo más penoso de la ultimas pelis que he visto y estoy viendo bastantes (mas piensó incluso que la escena que abre la película que ya es decir): Jess está estudiando, se quedo con el viejo perro de Rachel, se abre la ventana y entra la chica muerta, se besan, se separan, Rachel se rompe un mil trozos de yeso, Jess despierta…. ¡je, je, je! Imaginación al poder.

Los actores más bien mal y la protagonista aun peor lo mismito que la música , fotografía, vestuarios, etc…olvidable.
 
 
Director: Katt Shea.
Música: Pino Donaggio.
Fotografía: Mario Tossi.
Interpretes: Mena Suvari, Emily Berg, Jason London, Dylan Bruno, J Smith Cameron, Amy Irving, Zachery Tyn, John Doe, Gordon Clapp, Rachel Blanchard.
 
 

domingo, 7 de abril de 2013

Mientras esperamos a Carrie...


Mientras esperamos, sentados que si no os cansáis, la nueva versión de Carrie de Kimberley Peirce (con Chloë Grace Moretz, Julianne Moore, Gabriella Wilde, Judy Greer, Alex Russell, Megan Hilty, Ivan Hoey Jr.), para octubre de este mismo año, y cuyo tráiler podréis ver en:

http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=4j8ME9XU6EA

Y esperaremos aun mas por la nueva versión de "Ojos de fuego", prevista para el próximo años. También, ya en rodaje, la serie televisiva de "Under the dome" que, me temo, poco va a tener que ver con el libro por las cosas que se van oyendo...

Hemos terminado, creo, corregirme, el análisis de todas las adaptaciones que se han realizado de novelas o relatos de Stephen King. Empezare, en nada con las que podríamos llamar secuelas, es decir, segundas, terceras , etc...partes en las que el propio King tuvo poco que ver, nada mas que cobrar derechos, me imagino.

Es curioso que se lleve la palma la saga de "Los chicos del maíz" con, creo recordar, nueve películas...

Empezaremos pronto....

sábado, 6 de abril de 2013

LA MALDICION DE DARK LAKE de Mick Garris. (Bog of bones, La 51)


LA MALDICION DE DARK LAKE de Mick Garris.

(Bag of bones. Un saco de huesos.)

Una buena historia de fantasmas y venganzas y maldiciones, a lo clásico, casi en plan británico; eso sí con el toque siempre personal y único del amigo King, capaz de todo.

Un buen guion adaptando la novela (por una vez que el tío King no hace el guion lo que es de agradecer); fiel a la misma y al tiempo modificándola de forma adecuada para transmitirnos las imágenes en movimiento que es, en esencia, el cine. Buen desarrollo de personajes

Un buen Pierce Brosnan (yo le tengo tiria, bastante, por cierto) pero que aquí esta convincente, hace un gran papel en todo momento.

Una puesta en escena efectiva e interesante, buen desarrollo de los personajes, gran uso de los hermoso paisajes con el lago incluido,  buen ritmo, mejor atmosfera: densa, amarga, misteriosa, inexplicable (Y eso que es Mick Garris, el de Sonambulos, The stand/Apocalipsis, Quicksilver Highway, El resplandor, y las siguientes que irá haciendo como Viaje a las tinieblas, Desesperación...todo un especialista de género y, en especial, de nuestro amigo King). Extraña la calidad de esta miniserie pensando en que está dedicada para la televisión directamente. Consigue de forma real sorprendernos con los sueños/pesadillas, y esos sueños dentro de otros sueños...la escena cumbre de la película es tremenda, duele, nos duele contemplar sin poder hacer nada...

Y la interpretación musical de "Sara Tidwell", sugerente y sugestiva, sensual como solo una voz negra puede ser...al margen de la tragedia que se desencadenara por culpa de unos chiflados...

Unos efectos especiales destacables, escasos pero memorables. Un maquillaje excepcionalmente bueno, sin pasarse. La aparición del fantasma de Mattie saliendo del agua de la bañera, formándose del agua de la bañera es sencillamente una pasada. O la figura entroncando con la mitología celta de la dama verde...

2011. Terror, fantasmas, drama. P: 6/10.

Director: Mick Garris.

Música: Nicholas Pike.

Fotografía: Barry Donlevy.

Intérpretes: Pierce Brosnan, Melissa George, William Schallert, Caitlin Carmichael, Jason Priestley, Anika Noni Rose, Annabeth Gish, Gary levert.

Sinopsis: Mike Noonan, un escritor que vive en Maine, sufre un bloqueo total tras la muerte de su mujer a causa de un accidente. Entre las cosas que inquietan a Mike está el hecho de que su mujer se había hecho un test de embarazo, pero nunca llegó a revelarle el resultado. Noonan se retirará a un pequeño pueblo en busca de tranquilidad e inspiración para su siguiente obra pero una serie de sucesos y fantasmas del pasado vendrán para atormentarlo.

jueves, 4 de abril de 2013

EL CADILLAC DE DOLAN de Jeff Beesley. La 50.


EL CADILLAC DE DOLAN de Jeff Beesley.

2009. Thriller, venganza, King. P: 5/10.

Director: Jeff Beesley.

Música: James Mark Stewart.

Fotografía: Gerald Packer.

Intérpretes: Christian Slater, Emmanuelle Vaugier, Wes Bentley, Robert Benz, Darla Biccum, Greg Bryk, Melany Burant.

Sinopsis: Una banda que se dedica a la trata de blancas está dirigida por el mafioso y cruel Jimmy Dolan ve , como una mujer contempla desde la lejanía, a caballo, como estos matan a los responsables de una entrega fallida, ve el camión atestado de chicas moribundas...

Cuando denuncia los hechos la esconden, como testigo protegido, en un hotel con su marido, un profesor de ciencias de la escuela de La Vegas. Pero ella decide ir a comprar un "predictor" de embarazo y es asesinada.

Su marido intentara vengarse de los asesinos de su mujer e irá a por ellos...

Comentarios: Realmente primera película del director que viene de la televisión, con una amplia experiencia e historial. Está basado en un relato de la antología "Pesadillas y alucinaciones", una recolección de historias geniales del genial King. Este en concreto, la historia de una venganza, aun está entre los mejores que he leído: brutal, duro, directo a la yugular, trepidante, emotivo, cruel, perverso.

La adaptación cinematográfica no lo hace nada mal, para pasar un corto a un largometraje, con añadidos y escenas alargadas  que no desentonan pero...como es normal en algo así, una historia estirada,  la película se hace irregular, desigual.

A un comienzo más bien penoso pero que les lleva media película (se nos hace pesada y aburrida) con giros inverosímiles de cámara innecesarios, con persecuciones infantiles y absurdas, con unos personajes/actores que no dicen nada; lo dicho, a un comienzo penosillo le sigue la venganza y la película alcanza momentos álgidos y duros, de forma notable ese mano  a mano entre Dolan (dentro del cadillac) y Robinson (fuera del coche)  alcanza cotas épicas, incluso los dos actores están geniales con una demostración palpable  de sus cualidades sobre todo un Slater que termina bordándolo en su frustración, su agonía, su propia maldad...

El director, en esta segunda parte, se hace casi clásico en el manejo de la cámara y del tiempo y montaje, se olvida de florituras y va al grano, a los actores, al enfrentamiento.

Hay, a lo largo del film,  escenas muy conseguidas (cuando encuentran sobre la cama el cadáver de una mujer con un dedo cosido a los labios como advertencia) y las apariciones fantasmales de la mujer asesinada de Robinson que lo acompañan en todo momento

martes, 2 de abril de 2013

1408 de Mikael Hafstrom. La 49.


1408 de Mikael Hafstrom.

2007. Thriller, Terror (Casa encantadas), King. P: 7/10.

Director: Mikael Hafstrom.

Intérpretes: John Cusack, Samuel L. Jackson, Mary McCormack, Jasmine Jessica Anthony, Tony Shalhoub.

Música: Gabriel Yared.

Sinopsis: Cuenta la historia de un novelista de terror (John Cusack) que sólo cree en aquello que ven sus ojos. Tras dedicarse a desacreditar fenómenos paranormales ocurridos en supuestas casas fantasmas, él no tiene prueba alguna de la existencia de vida más allá de la muerte. Sin embargo, todo cambiará cuando entre en la habitación 1408 del Hotel Dolphin y muy a pesar de las recomendaciones y consejos y advertencias del director del hotel (Samuel L Jackson). Tratara de explicarle las muertes naturales y no naturales que se ha producido en esa habitación, de la naturaleza “maligna” pero el periodista no escucha y entra….

Comentario: Película que está basada en uno de los mejores relatos cortos de terror de King. Alejada de los clichés actuales más tendentes al gore, a la violencia, la sangre, a estados patológicos sin freno nos adentramos en una película de terror no al uso. Casi sin violencia, casi sin sangre, ahondando más en los estados sicológicos nos adentra en una habitación que sobrecoge y aterra.

La primera hora es de lo mejor, partimos de una realidad para irla deformando sutilmente y no llegamos y a saber donde está esta o la fantasía (como en todo relato de King donde los límites son muy delgados y un simple juguete puede dar miedo) en esas situaciones el personaje se lo pasa mal sin saber donde está en realidad, si puede o no despertar de algo que se le asemeja a un pesadilla. El retrato del personaje principal es certero: inteligente, observador, cínico, con un cierto deje de una tragedia que le ha dejado marcado, huella imborrables que le perturban de forma peligrosa.

Bien sostenida por Cusack, él y la habitación son los protagonistas absolutos, aunque va cansando un tanto hacia el final, esa última hora que defrauda y cansa (la salida por la ventana sobra del todo, esa conversación con el frigorífico, ese paseo por los conductos de la ventilación, etc.…) sin embargo, aquí, esta una escena muy especial y reveladora que es la aparición de la hija muerta y como se le vuelva a ir de sus brazos; el rostro del protagonista es todo un poema, un momento de interpretación difícil y muy lograda por Cusack. Esa escena y las voces de la misma en el grabador conforman la realidad de la ilógica, de un mundo al revés. O la vuelta a la habitación a través de la oficina de correos destrozada, muy buena resolución.

No está bien la banda sonora y si, en cambio,  los efectos especiales y los sonoros; quizá estos últimos se pasan aun poco. Alguna incongruencia nada importante en el guion, se le perdona, no vamos a ser quisquilloso. Pero, como siempre, en las peliculas que son adaptaciones de obras de King, algo queda suelto, algo falla y es una pena, podria haber sido toda una obra maestra.

La moraleja, "el infierno está en nuestro interior, los fantasmas anidan en nuestro corazón" y son nuestros pequeños dramas y miserias los que los desencadenan y lo que, de verdad, debe darnos miedo. (Es, justo, en esa escena en la que trata de llamar la atención de otra persona en un edificio de enfrente y se encuentra con su reflejo, de si mismo)

Cuidado con ese: 1+4+0+8= 13.

Y la aventura/desafío  de una película en una habitación, difícil y complicado; bien resuelto con valentía por el director. Movimientos de cámaras aceptables y bien planteadas. Esos cenitales en la entrada del hotel geniales marcando una época, un estilo.